Традиційні українські пісні знані по всьому світу. Протягом багатьох століть вони викликають захоплення у милуванні свідомості та душі людей. Неймовірність мелодій та текстів, багатство інструментів створюють унікальну ритмічну структуру. Традиційні пісні України передаються з пошаною та задоволенням кожному наступному поколінню. З дитинства дітей виховують в атмосфері національного мистецтва. У садках, школах та вузах вихованці підтримують участь у виставках, присвячених українським традиціям, історії тощо.
Особливості української фольклорної музики
Традиційна українська музика переважно є гетерофонічною: одну й ту саму мелодію розподіляють між різними голосовими партіями, з одним провідним голосом, який переважно знаходиться в середньому реєстрі. Ведучий співак (заспівувач) починає співати і визначає хід мелодії, інші голоси часто долучаються пізніше. Це гетерофонічне хорове співання часто прикрашається самостійним голосом в дуже високому реєстрі (виводчик).
Принцип гетерофонії надає провідному голосу багато простору для імпровізації, постійної зміни та прикрас. Це також має вплив на тексти пісень, оскільки окремі слова або фрази подовжуються за допомогою вокалізмів або збільшуються за рахунок додаткових складів.
Такий тип хорового співу часто можна знайти в Центральній Україні, на степах та в Східній Україні, де також дуже популярні ліричні балади.
Досить широкий репертуар козацьких пісень і танців став дуже відомим. Ця музика має свої корені в столітній усній традиції билин (епос, героїчна народна поезія) та дум, довгих ліричних балад, які прославляють подвиги козаків.
Традиційна народна музика – це життя та душа українців. Пісні розповідають про історію цього народу, їхні характеристики та якості, про переваги такого типу громади та про ландшафт, у якому живуть ці люди. Вони також говорять про етику та правила соціального життя. Ці пісні – культурний скарб, який було збережено до нашого часу. Вони можуть бути класифіковані за різними жанрами, а також за ритуальними та неритуальними піснями.
Ритуальні українські пісні
Закликання
Лікувальні пісні, які співають, щоб одужати від хвороби або вплинути на погоду.
Плачі
Пісні жалоби.
Ритуальні пісні народного календаря
Зимовий цикл: колядки (Різдво) та щедрівки (Новий рік) співають молоді люди, що відвідують місцеві домогосподарства та бажають їхнім власникам щастя та процвітання. Хвала власнику будинку складає найбільшу частину текстів.
Весняний цикл: веснянки та гаївки співаються дівчатами в круговому танку. В ритуальних піснях є елемент магії, який закликає до дощу. Веснянки зазвичай співаються на відкритому місці на околицях села. Також музичні вистави та кругові танці становлять частину Гаївок (весняних ігор) західної України.
Свято збирання зерна.
Свято відвалювання зерна.
Переджнивріччя: Літні свята досягають своєї кульмінації з відзначенням свят Івана Купала, Івана Хрестителя та святого Петра. Ритуал Купала тісно співпадає за змістом та характером з петрівками, які виконуються протягом двох-трьох тижнів перед святом Петра (29 червня).
Жнива: ритуальні робочі пісні на початку збирання врожаю (зажинки) та святкування завершення його (обжинки) становлять ще одну частину літнього циклу. Ці пісні кінчають літній період. Їхнє первісне магічне значення пізніше замінилося соціальними мотивами, такими як важка праця жниварів, стосунки з роботодавцем або вимоги до кращої зарплати.
Весільні пісні
Ці пісні пояснюють, що відбувається у будь-який момент під час весільної церемонії. Функція цих пісень схожа на заклинання – головною темою є святкова, радісна сторона обряду, а також вони містять елементи привітань або можуть бути комічними. Є другий вид весільних пісень, які співають при прощанні нареченої з батьківським будинком. Вони більш ліричні та драматичні, і мають більш вільну структуру. Зазвичай, на весіллях супроводжуються вілльним інструментальним трио – троїста музика – типовим та поширеним ансамблем народної музики. Основні інструменти цього ансамблю – це скрипка, цимбали (молоткова цимбала) та тамбурин, часто є також дудка.
Неритуальні весільні пісні співаються для розваги на відповідних етапах святкування, яке зазвичай триває тиждень.
Трудові пісні
Вечорниці – це зимові вечірні пісні. Це слово використовується не тільки для пісень, але й для зустрічей молодих людей ввечері, а також для кімнати, де ці зустрічі відбуваються. Вечорниці співаються лише в зимовий період, починаючи з 13 грудня, святого Андрія, і тривають до 7 тижнів до Великодня з початком Великого посту. Протягом цього періоду молодь у селі зустрічається майже кожного вечора після своєї щоденної роботи. Вони орендують кімнату для своїх зустрічей вечорниць, переважно в будинку вдови або бездітної подружньої пари. Дівчата приходять першими і починають вишивати сорочки (рушник). Пізніше до них приєднуються хлопці, і вони разом танцюють і співають. Вони не повинні платити гроші за оренду кімнати, але приносять хліб, зерно або білизну. Тільки напої в барі можна оплатити готівкою.
Толоки співаються під час або після спільної роботи. Взимку, коли жінки зустрічаються, щоб веретенами прядти, вони супроводжують свою роботу співом. Цей вид пісень також співається в інших сезонах після всіх видів командної роботи (наприклад, поле обробляти, свердлити колодязь, будувати будинок, ремонтувати вулиці та ін.). Коли фермеру потрібно багато роботи на полі, він просить допомогти його сусідів. Після завершення цієї спільної роботи фермер запрошує своїх сусідів на обід, а потім вони співають такі пісні зі словами, які часто містять якусь світську мудрість.
Необрядові пісні
Народні епоси (думи) або балади; історичні та політичні пісні. Думи – це довгі ліричні композиції епічного характеру, які базуються на принципах музичної декламації. Ритми лірики балад не обмежені метричними схемами і визначають імпровізований стиль музичної декламації на основі варіацій типових фраз та строф. Думи виконувалися сольним виконавцем, який називався кобзарем, тому що він зазвичай супроводжував себе на кобзі (щипковому лютні), іноді також на бандурі або лірі. Він співав про історичні події та події повсякденного життя. Кобзарі (множина від кобза) зазвичай були сліпими.
Ліричні пісні можуть бути піснями про кохання, піснями, які розповідають про сімейне життя, або колисковими.
Інструментальна музика
Археологи знайшли кісткову флейту палеолітичного періоду в Чернівецькій області та комплекс інструментів з бивня мамонта в селі Міцинська Чернігівської області. Зображення музичних інструментів існують на фресках в Софійському соборі в Києві та на дешевих друкованих вираженнях “мамай” в Україні.
Україна має різноманітні форми інструментальної народної музики: сольне виконання на флейті, скрипці, бандурі тощо та ансамблеву гру, наприклад, традиційне музичний трио “троїста музика”, що грає переважно на танцювальних подіях у маршевих процесіях.
Гуцули створили дуже поетичну легенду про формування “троїстої музики”:
Три музиканти – скрипаль, цимбаліст та сопілкар – закохалися в одну дівчину. Щоб обрати нареченого, дівчина запропонувала конкурс між трьома музикантами і пообіцяла одружитися з тим, кого визнають кращим народ. Таким чином, кожен музикант по черзі грав свою улюблену мелодію, але так як усі три музиканти грали однаково добре, ніхто не міг перемогти в конкурсі. Тоді дівчина запропонувала кожному з них зіграти ту саму мелодію, але знову ж таки, ніхто не зміг перемогти. Не залишалося нічого іншого, як зіграти мелодію разом. Так музика отримала назву “троїста музика”.
Також існує інструментальна музика, яка не виконується для танців, наприклад, імпровізаційна музика пастухів, яку виконують на скрипці, сопілці, трембіті (українська версія альпгорну, дерев’яний трубоподібний інструмент довжиною близько 3 метрів, переважно використовується для сигналізування про події) або дримбі (евфоній). Ця форма музики зазвичай виконується з нагоди весіль або похоронних церемоній. Також є інструментальні інтерпретації пісень, таких як колядки (хвалебні пісні) та інші християнські колядки.
Найпростіші та найранніші форми інструментальної народної музики включають сигнали, які використовуються у різних професіях (для імітації голосу або природи самої) та на церемоніях. Мешканці Карпатських гір використовували трембіту у її різних формах, щоб повідомляти інших про народження або смерть жителя села, сигналізувати про повернення пастухів з гірських пасовищ та інші важливі події.
Традиційні сигнали є територіальними та складною формою комунікації. Багато з цих сигналів використовуються пастухами, щоб зазначити час прокидатися, лягати спати, робити полуденне доїння або оголошувати наближення злодіїв. Церемоніальні сигнали зазвичай мають функціональне походження. Мелодії на альтовій виграють на різних етапах весільної церемонії, таких як передача нареченої, плетіння весільних шаликів навколо рук молодят, та початок весільного бенкету.
На похоронах відтворюються спеціальні мотиви для прощання з померлим. Форми пісень зазвичай базуються на мелодії та гармонійній основі супроводжувальних пісень. Деякі форми вимагають спеціальних форм супроводу, таких як думи, які супроводжуються бандурою, кобзою або лірою.
Традиційні стилі інструментальної танцювальної музики в основному пов’язані з географічними областями або етнічно визначені.
- Коломия (коломийка) належить українським Карпатам та сусіднім регіонам,
- гопак і казачок – до всієї української етнічної території,
- полька та вальс належать до слов’янських та неслов’янських традицій європейського простору.
Взаємодія з польською, чеською, словацькою та угорською фольклорною традицією на заході (в Карпатах) виявляється в стабілізації метрики порівняно з асиметричними міркуваннями східної лірики та вираженої функціональної гармонійної основи ліричних пісень. У південно-західній частині Карпат (регіон Буковина) є схожості з молдавською та румунською інструментальною музикою.
Танцювальна музика є невід’ємною частиною репертуару інструментальної музики. На відміну від народних пісень, багатих на мелодії та різноманітні у ритмічній структурі, народні танці майже завжди мають двовимірний ритм та базуються на симетричних музичних періодах. Основні танці пов’язані музично, а їх хореографічні особливості визначаються лише різними акцентами. Танці зазвичай включалися в ритуали, такі як весілля та свята. Українці мають багато танців, які імітують повсякденне життя та працю, такі як:
- Коломийка зберегла три форми: пісенну, інструментальну та танцювальну. Коломийку танцюють з хоровим та інструментальним супроводом. Спочатку це була форма західноукраїнського танцю, походження якого лежить в Карпатах. Тексти значно відрізняються залежно від місцевості і зазвичай мають форму коротких куплетів, які відображають повсякденну діяльність. Коломийки мають широкий мелодичний діапазон, складні синкоповані ритми та різноманітні мелізми. Варіанти коломийки включають гуцулку, верховину, буковинку та аркан.
- Гопак є одним з найпопулярніших танців, спочатку тільки для чоловіків, в якому вони могли показати свою вправність, героїзм та мужність. Часто під час гопака низка спектакулярних сольних виступів кількох танцюристів створює захопливу атмосферу змагання. Цей танець включає в собі багато акробатичних рухів. Варіанти гопака включають запорожця, тропак. Мелодії гопака можуть відрізнятися за тональністю, але взагалі вони зазвичай виконуються у мажорному режимі. Деякі мелодії гопака виконуються повністю без співу і можуть бути виконані без будь-якого танцювання взагалі.
Ці танці вище є найвідомішими народними танцями. Існує багато інших танців, таких як: козак, полтавка, гайдук, чабан, і деякі забуті танці, такі як: метелиця (танець снігової бурі) або шунька. Їх мелодії все ще звучать, але танцювати до цих мелодій припинено, оскільки форми танців донині невідомі.
Джерела інформації:
- ukrainianpeople.us
- uk.wikipedia.org
